Art History Blog

Reading Pictures

The blog Reading Pictures contains a selection of short commentaries that describe and interpret creative and historical processes of major artworks and artists.

Eliad wrote the text from a slightly different angle, for an art history site, opened in 2006, at "ORT Israel", that is aimed at teaching Art. The content was used for teaching art history in approximately 120 high schools in Israel of all networks, and was recommended by the Hebrew University.

קוראים ציורים

המאמרים המתפרסמים בבלוג תולדות האמנות מכילים מקבץ מאמרים נבחרים, העוסקים בתיאור ופיענוח יצירות ותהליכים היסטוריים ביצירות משמעותיות , אמנים משמעותיים וקורותיהם.


הטקסט נכתב על ידי אליעד בר, מזווית מעט שונה, לאתר תולדות האמנות שהקים בשנת 2006, להוראת המקצוע, ברשת "אורט ישראל". התוכן שימש להוראת תולדות האמנות בכ- 120 בתי ספר תיכוניים והומלץ באוניברסיטה העברית.

The Charging Chasseur

Romanticism in France

Théodore Géricault Oil on canvas. 1812


The Charging Chasseur

Géricault’s first significant piece. Painted in natural scale. The painting reminds David’s piece- Napoleon Crossing the Alps, however, Géricault’s theme is entirely different. While David portrays the leader’s greatness, Géricault focuses on portraying the common soldier during the turmoil of the battle. His horse is running wild, while only his two back legs touch the ground. The rider is in danger and is fighting for his life. Géricault painted the piece when he was 21 years old, influenced by another painter of his generation, Gros, as well as by the 17th century Flemish painter, Peter Paul Rubens. The painters who influenced him the most were David and Michelangelo. Géricault was an experienced horseback rider and was interested in English painters who painted animals.

Composition:

The composition is diagonal and dynamic.

Similar to David’s Napoleon Crossing the Alps, the cavalier is portrayed in all his might at the center of the composition, on the back of a horse standing on his back legs. Several significant differences are immediately noticeable: consistent with the strict rules of neo-classicism, Napoleon is positioned parallel to the surface of the painting, while Géricault’s cavalier penetrates into the composition diagonally. Furthermore, Napoleon seems to position himself in preparation for his picture being taken (or rather, painted), while Gericault’s cavalier is in the ecstasy of the action and does not take part in the documentation.


Artistic devices related to the Romantic style:

Emotional approach: pathos, the painting is meant to express and evoke emotions in the viewer. The cavalier’s face expresses what his soul senses. He is frightened because he was surprised by something behind him, and he is waving his sword in defense of himself. He is (supposedly) unaware that he is being painted and is caught in a moment of raging emotions and a battle with nature.


Humanistic approach: the cavalier is in movement in an unclear direction and might be fleeing for his life. His horse is out of control, and the cavalier might fall at any moment. This is a situation of loss of control and danger of death. The cavalier’s fate is unclear, and he is fighting for his life.


Realism: this is a realistic depiction of an officer charging with his horse during the battle. This is a depiction of a warrior which expresses the dramatic ideas characteristic to Romanticism.


Orientalism and exoticism: the leopard’s skin on the horse, the hat with fur, the feather on the hat- all create an atmosphere of a distant, interesting world- characteristic of the Romantic style in France.


Color range: dark and blurry, atmospheric colors- cool and warm colors merge in the sky and the background, no defined boundaries between areas of color and they mix with one another. The shapes in the background are also almost integrated with one another. The background becomes a mixture of fire and people, in which the colors and shapes merge and create a turbulent atmosphere. There are dramatic contrasts of reds and greens (contrasting colors), which intensify emotions.


Brushstrokes: the brushstrokes appear intense. The blurry brushstroke contributes to the sense of turmoil and mystery. The raging battle is also expressed in the clouds of fire and smoke in large blots. The saddle and reins of the horse are depicted with great accuracy.


Light flashes: the spreading fire creates intense lighting that contrasts the areas of smoke, fog, and shadows. These intensify the occurrence and create an ominous atmosphere.


Intense movement: the officer’s upper body is turned backwards in a twisting motion, opposing the horse’s gallop. This is a dramatic and dynamic element. This effect is also intensified by the drawn sword that is pointed downwards, in opposite of the horse’s direction, creating unrest.


Perspective: the horse and cavalier are positioned at the foreground of the painting and take up most of the front space, like a character on stage. The gaze focuses on the officer on his horse. There is a lack of proportion between the cavalier and the landscape, which is portrayed through a distant panoramic perspective. The cannons and soldiers are very small in dimension and are almost unnoticeable.


רומנטיקה בצרפת

קצין בחיל הקלעים

תאודור ז'ריקו. שמן על בד. 1812

יצירתו החשובה הראשונה של ג'ריקו. מצוירת בגודל טבעי. התמונה מזכירה את יצירתו של דויד "נפוליאון חוצה את האלפים", אולם הנושא של ג'ריקו שונה לחלוטין. בעוד דויד מתאר את גדולתו של המנהיג, עוסק ג'ריקו בתיאור החייל המצוי בתוך שכרון הקרב. סוסו משתולל בזמן דהרה ורק שתי רגליו האחוריות נוגעות בקרקע. הפרש נמצא בסכנת מוות והוא נאבק על נפשו. התמונה צוירה על ידי ג'ריקו בגיל 21, תחת השפעת הצייר בן דורו, גרו וגם מהצייר הפלמי, מהמאה ה-17, פטר פאול רובנס. הציירים שהשפיעו עליו יותר מכל היו דויד ומיכלאנג'לו. ג'ריקו היה רוכב סוסים מנוסה והרבה להתעניין בציירים אנגלים שעסקו בציוריהם בבעלי חיים.

קומפוזיציה:

הקומפוזיציה אלכסונית ודינאמית. בדומה ל"נפוליאון חוצה את האלפים" של דויד, ניצב הפרש במלא הדרו במרכז הקומפוזיציה, על גבי סוסו המתרומם על רגליו האחוריות. כמה הבדלים משמעותיים עולים מיד: בהתאם לחוקי הניאו-קלאסיקה הנוקשים ניצב נפוליאון במקביל למשטח התמונה, בעוד הפרש של ג'ריקו חודר אל תוך הקומפוזיציה באלכסון. יותר מכך, נפוליאון נראה כניצב המכין עצמו לציור (או צילום) בעוד הפרש של ג'ריקו מצוי באקסטזה של "תוך כדי" פעולה ואינו לוקח חלק בתיעוד.


אמצעים אמנותיים הקשורים לסגנון הרומנטי:

גישה רגשית: פאתוס, הציור אמור להביע רגשות ולעורר רגשות אצל הצופה. פניו של הפרש מבטאים את המתחולל בנפשו. הוא מבוהל כי הופתע מאחור ומניף את חרבו כדי להגן על עצמו. הוא לא מודע (לכאורה) לכך שמציירים אותו, ונתפס ברגע של סערת נפש ומאבק עם הטבע.


גישה אנושית: הפרש נמצא בכיוון תנועה לא ברור, ויתכן שהוא נס על נפשו. סוסו איבד שליטה והפרש עלול ליפול כל רגע. זה מצב של איבוד שליטה וסכנת מוות. גורלו של הפרש לא ברור, הוא נאבק על חייו.


ריאליזם: זהו תיאור ריאליסטי של קצין מסתער עם סוסו, במהלך הקרב עצמו. זהו תיאור של לוחם המבטא את הרעיונות הדרמתיים הסוחפים האופייניים ברומנטיקה.


אוריינטליזם ואקזוטיקה: עור הנמר שעל הסוס, המצנפת עם הפרווה, הנוצה שעל הכובע, יוצרים אוירה של עולם רחוק ומעניין - אופייני לסגנון הרומנטי בצרפת.


צבעוניות: כהה ומטושטשת, קולוריט- יש מיזוג של צבעים חמים וקרים בשמיים וברקע, הגבולות בין אזורי הצבע לא מוגדרים והם מתערבבים זה בזה. גם הצורות ברקע כמעט מתערבבות זו בזו. הרקע, הופך לבליל של אש ובני אדם, בו מתערבבים הצבעים והצורות, ויוצרים אוירה סוערת. יש ניגודים דרמטיים של צבעי אדום וירוק (צבעים מנוגדים) המקצינים רגש.


משיכות מכחול: משיכות מכחול נראות עזות. משיכת המכחול המטושטשת תורמת לתחושת הסערה והמסתורין, סערת הקרב מתבטאת גם בענני אש ועשן בכתמים גדולים. אוכפו ומושכותיו של הסוס מתוארים בדייקנות מרבית.


הבזקי אור: האש המתפשטת יוצרת תאורה עזה, המנוגדת לאזורי העשן, הערפל והצל. אלו מקצינים את ההתרחשות ויוצרים אוירה מאיימת.


תנועה עזה: פלג גופו העליון של הקצין מצוי בסיבוב אחורנית, בתנועת פיתול, בניגוד לדהרת הסוס. זהו אלמנט דרמתי ודינאמי. לאפקט זה מוסיפה גם חרבו המושטת קדימה, כלפי מטה, בניגוד לכיוון הדהרה, ויוצרת חוסר מנוחה.


נקודת מבט: הסוס ורוכבו ניצבים בחזית התמונה ותופסים את מירב החלל החזיתי, כמו דמות על במה. המבט מתמקד בקצין הרוכב. קיימת חוסר פרופורציה בינו לבין הנוף בו הוא מצוי, המתואר בתפיסה פנוראמית מרוחקת. התותחים והחיילים הנוספים קטנים מאוד במימדיהם ובקושי מובחנים.

84 views
Follow Me
  • Google+ - Black Circle
  • Facebook - Black Circle
  • YouTube - Black Circle
  • Instagram - Black Circle